Проекты
Театр
Гамлет
1986, театр Ленком
Режиссёр-постановщик – Глеб Панфилов
Художник — О. Шейнцис.
Композитор — А. Рыбников.
В ролях
1-ый состав
Олег Янковский – Гамлет
Александр Збруев – Клавдий
Инна Чурикова – Гертруда
Михаил Козаков — Полоний
Александра Захарова – Офелия
Александр Абдулов – Лаэрт
2-ой состав
Дмитрий Певцов – Гамлет
Александр Лазарев мл – Клавдий
Инна Чурикова – Гертруда
Всеволод Ларионов — Полоний
Александра Захарова – Офелия
Виктор Раков – Лаэрт
Отзывы о спектакле:
«[…] на заре перестройки именно Панфилов, поставив на сцене „Ленкома“ „Гамлета“, предугадал в классическом сюжете метасюжет наступающего времени, в котором действие, поступок (не „слова, слова“, а дело) стали означать преступление. Именно Панфилов показал, что самый индивидуальный герой, пережив в начале спектакля попытку самоубийства, перестроился и стал таким, как все. Рефлексии неуместны в эпоху боевых действий и материализовавшихся призраков свободы.
В „Гамлете“ Панфилова все были мечены распадом. „Все мы — отпетые плуты“, — констатировал принц с перекошенным от злобы лицом, с брезгливым взглядом»
Искусство Кино http://www.kinoart.ru/file/theory/00-10-25/
«[Некоторые] критики видят панфиловского Гамлета чуть ли не откровенным фашистом, не брезгующим никакими средствами ради достижения цели фанатиком. Такая, едва ли не первая на мировой сцене, трактовка шекспировского образа шокирует публику, привыкшую к Гамлету рефлексирующему»
— Елена Горфункель, Татьяна Москвина, Леонид Попов
Новейшая история отечественного кино. 1986-2000. Кино и контекст. Т. IV. СПб, Сеанс, 2002
Инна Чурикова – исполнительница роли Гертруды
«Да. И на сцене тоже я чувствовала себя прекрасно в его руках.
Я считаю, что как раз Глеб в равной мере и кинематографический, и театральный режиссер. В его „Гамлете“ тоже было очень много открытий, и спектакль был замечательный: Гамлет Янковского, Офелия Захаровой, Король Збруева, Лаэрт Абдулова. Но тем не менее театр слишком специальный организм, чтобы легко и, как говорится, на равных вписаться в него. „Пришлые“ редко приживаются и, как правило, увы, этим организмом отторгаются.»
— из интервью О. Сурковой, Искусство Кино
Александра Захарова — исполнительница роли Офелии
«Я очень благодарна Глебу Анатольевичу Панфилову, кинорежиссеру, мужу Инны Михайловны Чуриковой, который пришел в Ленком ставить „Гамлета“ и дал мне Офелию.»
— Родная газета, Москва, от 25.07.2003
Михаил Козаков — исполнитель роли Полония
«У Панфилова было решение, что Гамлет человек политический, почти партийный. Он даже в спальню к матери приходил с вооруженной охраной. Почему? А потому, говорил Панфилов, что он знает, что он не мальчик, и ведет политическую борьбу с королем. Он и у матери ждет нападения врагов.»
— Огонёк
«...Sorry»
1992, театр Ленком
Режиссер-постановщик — Глеб Панфилов
Автор пьесы – Александр Галин
Продюсер – Давид Смелянский
Художник — Давид Боровский
Композитор — Вадим Биберган
Хореограф — Дмитрий Брянцев
В ролях:
Инна Чурикова — Инна Рассадина
Николай Караченцов — Юрий Звонарев
Отзывы о спектакле:
«Старая любовь героини — Юра Звонарев (Николай Караченцов), пропадавший невесть где двадцать лет, прилетает из Израиля за любимой, чтобы забрать ее с собой. Навсегда. Они уже обвенчались в русской церкви (это при том, что герой стал евреем: обрезал, по его собственному выражению „доведенную до края плоть“). Обвенчались, и теперь сидят, выпивают по этому поводу. Сидят, разговоры разговаривают, в выражениях колоритных и не всегда печатных обсуждают все мировые проблемы: от еврейского вопроса, до темы русского пьянства. Вспоминают молодость и свою интимную жизнь,„полную драматизма“. Место для свадебной ночи, правда, несколько странное — морг: здесь работает героиня — бывшая поэтесса и диссидентка, а ныне простая санитарка Инна Рассадина (Инна Чурикова).
Снискавший славу художника условного, Давид Боровский выстроил на сей раз декорации необычайно реалистичные — белокафельный подвал с толстыми змеями железных труб по стенам. Дополняет интерьер старый стол, по обе стороны которого режиссер и усадил героев. Время от времени актеры из-за стола встают и разбавляют непрерывный поток слов азартным исполнением нескольких танцевальных па.
Настоящая интрига появляется в этой сугубо разговорной пьесе только ко второму акту. Поставив перед Инной в первом действии вопрос ребром — ехать или остаться — драматург разрешает его предельно просто. Он делает подававшего когда-то надежды писателя Юру Звонарева не просто евреем и коммерсантом Шикой Давидовичем, но обманщиком и двоеженцем (в Израиле у него богатая жена, а на Инне он женился по старому паспорту). Понятно, что Инне Рассадиной ехать становится некуда и незачем.»
— А. Сергеева http://www.theatre.ru
«Я бы наше время назвал временем если еще не мертвых душ, то полуживых. Жизнь исчезает... Люди просыпаются, встают, передвигаются, что-то покупают... Но мыслями они далеко, в прошлом или будущем. Сегодняшний день все хотят просто как-то пережить. Но из таких „сегодняшних дней“ складывается человеческая жизнь, и неизвестно, сколько их придется пережить. Пьеса „...Sorry“ о том, как люди пытаются собрать растерянную душу, из полуживой сделать ее живой.»
— Александр Галин (из интервью журналу «Столица» номер 24, стр. 47)
«Кинорежиссер Глеб Панфилов, который делает в „Ленкоме“ уже вторую работу (первый был шекспировский „Гамлет“) поставил, как отмечают специалисты, чисто актерский спектакль. Пьеса-дуэт — не новость в драматургии. Однако, очевидно, что спектакль „Sorry“ поставлен специально для Инны Чуриковой и Николая Караченцева.
Пьеса Галина парадоксально сочетает прямо противоположные моменты: характерную российскую чернуху и романтику, эпатаж и гимн чистой любви, юмор и печаль. Вкус и профессиональное мастерство актеров удерживает спектакль на границе, отделяющей его от пошлости, с одной стороны, и от сентиментальности, с другой.
Художник Давид Боровский, выпустивший „Sorry“ почти одновременно с любимовской „Электрой“, вновь продемонстрировал диапозон своих возможностей: от древнегреческой классики до российского морга.
Нельзя не отметить и качество мужских костюмов от Вячеслава Зайцева, прекрасно сидящих на Караченцеве.
Что касается некоторой моралистичности спектакля, то она компенсируется сильным эмоциональным воздействием на зритеей. А это в современном театре уже почти раритет.»
— Екатерина Кретова «Коммерсант»
«„...Sоrrу“ („Ленком“ совместно с Российским театральным агентством Давида Смелянского). Обаяние пьесы Александра Галина, ее живая современность, блистательный дуэт Чуриковой и Караченцова, мастерство режиссуры Глеба Панфилова — все это определило и успех спектакля во всех аудиториях, и его замечательно долгожительство.»
— Сайт театра «Ленком» http://www.lenkom.ru/history.php